Bedingung für die Zulassung zum Master-Studium ist ein Abschluss auf Bachelor- oder Diplomstufe im Design- oder Kunst-Bereich. Für Bewerber*innen, die ein Lehramt Studium (MAT) für Bildnerisches Gestalten an Maturitätsschulen anstreben, ist eine gymnasiale Matura, eine Berufsmatur mit anschliessender Passerelle oder ein Lehrdiplom zwingende Voraussetzung.

Für weitere Informationen zu den Zulassungsbedingungen siehe: Aufnahmeverfahren und Zulassungsbedingungen der HSLU DFK.

Du bewirbst sich via Online-Anmeldeformular der Hochschule Luzern Design Film Kunst mit einem Dossier. Dieses vermittelt einen Überblick über dein gestalterisches Profil, deine Kenntnisse und Fähigkeiten sowie deine Interessensschwerpunkte. Du formulierst ein potentielles Projekts, welches du im Masterstudium realisieren möchtest und bewirbst dich für ein StudioLab.

Nein. Sur-Dossier-Aufnahmen für Masterstudiengänge sind aufgrund der Anpassung an übergeordnetes Recht nicht mehr möglich.

Ja.

Das Studium umfasst 120 ECTS, die im Vollzeitstudium in zwei Jahren absolviert werden.

Für das Studium wird Deutsch und Englisch benötigt. MAT-Absolvierende müssen später auf Deutsch unterrichten können, was sehr gute Deutschkenntnisse voraussetzt.

Die Pflichtveranstaltungen für Studierende von CRISP finden am Dienstag, Mittwoch und Donnerstag statt. Die Pflichtveranstaltungen für Studierende von MAT finden am Mittwoch, Donnerstag und Freitag statt. Darüberhinaus finden pro Jahr mindestens vier Blockveranstaltungen statt, welche von Montag bis Freitag dauern können.

Das Master-Studium ist ein Vollzeitstudium mit einem Workload von 900 Arbeitsstunden pro Semester. Das Curriculum sieht nach Möglichkeit zwei vorlesungsfreie Tage pro Woche vor. Die Studienleistung muss aber dementsprechend am Wochenende nachgeholt werden. Eine Erwerbstätigkeit während des Master-Studiums setzt ein sehr gutes Zeitmanagement, eine gute Selbstorganisation sowie eine hohe Belastbarkeit voraus.

Der Master of Arts in Fine Arts ist ein Vollzeitstudium. Die Studiengangleitung ist aber bereit, einen Antrag auf ein zeitlich erstrecktes Studium (max. 4 Jahre) zu prüfen, wenn Du besondere Gründe geltend machen kannst. Es müssen aber mindestens 30 ECTS-Punkte pro Jahr belegt bzw. abschlossen werden.

Grundsätzlich nicht. In zwingenden Fällen muss frühzeitig ein schriftliches Gesuch zuhanden der Studiengangleitung vorliegen, die dies begutachtet und entscheidet.

Im Studium finden Einführungen in verschiedene Forschungsschwerpunkte wie Vermittlung, Kulturwissenschaft und künstlerische Forschung statt. Das eigene Master-Thesis Vorhaben kann forschungsbasiert sein bzw. einen Forschungsanteil enthalten.

Im MAT Studium steht bedeutend weniger Zeit für die eigene künstlerische Arbeit zur Verfügung. Es müssen dafür Kurse in Fachdidaktik und Pädagogik besucht und vier verschiedene Praktika in Schulen absolviert werden. Zusätzlich zur künstlerischen Ausbildung werden im KNOTS Studium Praktika im Bereich Wissensvermittlung und  Module an der Universität Luzern absolviert.

Einen Grossteil des Studiums, respektive den künstlerischen Anteil haben CRISP und KNOTS Studierende gemeinsam. Der Major KNOTS vermittelt zudem eine Berufspraxis im Feld der Wissensvermittlung, Kompetenzen im Diskurs der Wissensgeschichte und hands on Erfahrungen in diesem Feld.

Das MAT Studium befähigt zum Unterrichten an Maturitätsschulen Schweizweit. Es umfasst ein Lehrdiplom bildnerisches Gestalten auf der Sekundarstufe II. Das KNOTS Studium bildet Künstler:innen aus, um wissenschaftliche Themen an unterschiedliche Adressat:innengruppen vermitteln zu können.

Mit der Wahl eines StudioLabs bestimmst du welche Themenfelder und Diskurse dich besonders interessieren. Deine Master Thesis schliesst du innerhalb deines StudioLabs ab.

MAT steht für Major Art Teaching. Zusätzlich zur Weiterentwicklung einer eigenen künstlerischen Praxis steht hier die Lehrbefähigung für Bildnerisches Gestalten auf der Stufe Sek. II im Fokus.

Grundsätzlich ist ein Studienaustausch möglich. Es bedeutet aber in der Regel, dass das Studium verlängert werden muss, da die Parallelveranstaltungen an der PH im ersten Jahr (Semester 1 und 2) besucht werden müssen und weil im dritten Semester die Aufgleisung des Masterprojekts stattfindet und Praktika absolviert werden müssen.

Ja, es gibt ein Teilzeitmodell, mit welchem sich das Studium um ein Jahr verlängert. Wobei das dritte Semester annähernd vollzeit absolviert werden muss.

Ja, dazu muss vor Beginn des Studium festgelegt werden, welche zusätzlichen Module oder Kurse bezüglich der medialen Fertigkeiten und Skills besucht werden müssen.

Ja, unter bestimmten Bedingungen, die sich auf den Inhalt (Bildnerisches Gestalten), Umfang und die Stufe beziehen. Für weitere Details wendest du dich an Simon Kindle den Leiter des Major Art Teaching. simon.kindle@hslu.ch

Master of Arts in Fine Arts mit EDK anerkannter Lehrbefähigung für Bildnerisches Gestalten Sek II.

CRISP bedeutet Critical Image & Situated Practices und adressiert sowohl kritische Bildpraktiken als auch situierte, kontext- und ortsspezifische Vorgehensweisen. Die Studierenden entwickeln ihre eigene kritisch engagierte künstlerische Praxis in sozialen, politischen und kulturellen Kontexten.

Der Major ist  auf eine freie, gesellschaftlich engagierte, künstlerische Praxis als professionelle Perspektive fokussiert und richtet sich an Studierende, welche Interesse haben gesellschaftliche und mediale Realitäten und die damit verbundenen kulturelle und sozialen Formationen kritisch zu befragen, mit künstlerischen Mitteln zu beforschen und aktiv mit zu gestalten. Das Studium bietet  ein attraktives Umfeld, um die eigene künstlerische Praxis zu reflektieren und weiter zu entwickeln.

KNOTS bedeutet Knowledge to Society und steht für eine künstlerisch vermittelnde Praxis, welche an der Schnittstelle von Wissenschaft und Gesellschaft arbeitet. Die Studierenden lancieren Projekte im Umfeld von Hochschulen, NGO’s/NPO’s, Wissenschaftsmuseen und -festivals, sozikulturellen Institutionen, Firmen, Stiftungen, Beratungsagenturen oder des Kulturbereichs/ betriebs.

Der Major richtet sich an Studierende, die sich dafür interessieren, wissenschaftliches und technologisches Wissen mit den Mitteln der Kunst zu übersetzen, zugänglich und verhandelbar zu machen. Sie wollen ihre eigene künstlerische und vermittelnde Praxis an der Schnittstelle von Wissenschaft und Gesellschaft weiterentwickeln, spezifizieren und reflektieren. Sie sind neugierig, kritisch und bereit, das zukunftsträchtige Arbeitsfeld der künstlerischen Wissensvermittlung mitzugestalten und wollen als Künstler:innen zu einer nahhaltigen und partizipativen Wissensgesellschaft beitragen.